Обсуждение за круглым столом
Обсуждение темы «Музыкальное путешествие африканской диаспоры»
Участники круглого стола, 14 апреля 2016 года. Фото ООН/Рик Баджорнас
14 апреля 2016 года — Обращенные в рабство люди приносили с собой множество ценных умений и полезных знаний, способствовавших формированию обществ, в которых они оказывались во времена трансатлантической работорговли. Как рассказали эксперты участникам мероприятия на тему "Музыкальное путешествие африканской диаспоры", состоявшегося 14 апреля 2016 года в Центральных учреждениях в Нью-Йорке, во многих случаях ритмы и музыкальные традиции, которые эти люди приносили с собой со своей родины, были необходимы им для того, чтобы выжить и сохранить свою самобытность.
Если присмотреться к африканской диаспоре, то можно заметить, что музыка и танцы, которые считаются "местными", во многом напоминают музыку и танцы Африканского континента, хотя и не все признают этот факт. Следующий шаг в этом музыкальном путешествии заключается в том, чтобы документально подтвердить африканское происхождение этих видов искусства. Этот процесс восстановления памяти будет способствовать тому, чтобы люди, наслаждаясь музыкой, которую они в наши дни воспринимают как свою собственную, признавали творческий потенциал и вклад африканцев.
"Мы должны увидеть друг друга в друг друге и наладить связи", – сказала д-р Марта Морено Вега, координатор тематической дискуссии и основатель и директор Карибского культурного центра Института африканской диаспоры, расположенного в Нью-Йорке. Д-р Вега пояснила, что исследование Африки и африканской диаспоры, затрудненное вследствие колониализма, все еще находится в зачаточном состоянии: "Организация Объединенных Наций может помочь нам наладить эти связи".
Она отметила, что творчество и новаторство, которые африканские рабы проявляли в невыносимых условиях для того, чтобы не забыть свои музыкальные традиции, поразительны. "Это был дух согласия", – добавила она.
Брифинг, проведенный в 2016 году в рамках ежегодно отмечаемого Международного дня памяти жертв рабства и трансатлантической работорговли, был организован Секцией по просветительской работе Департамента общественной информации в партнерстве с Секцией по связям с НПО и пропагандистской деятельности.
В ответ на возмущение участников мероприятия, вызванное недостаточным признанием связи между Африкой и множеством распространенных в мире видов музыки и танцев, профессор Крейг Бойд из Общинного колледжа округа Саффолк выразил мнение о том, что важно распространять эти традиции в широких масштабах. "Мы также должны рассказывать учащимся о происхождении тех звуков, которые вплетаются в госпел, джаз, блюз и рок-н-ролл и другие популярные в Соединенных Штатах музыкальные стили", – сказал он.
Д-р Мелисса Гонсалес, которая преподает в Хантерском колледже и Государственном университете г. Монтклер, сказала, что в отсутствие препятствий финансового и бюрократического характера можно использовать технологии для создания музыкальных коллекций и других источников информации, которые помогли бы молодым людям осознать, что современные мелодии, которые они слушают каждый день, берут свое начало на Африканском континенте. Д-р Гонсалес рассказала о том, как африканская музыка и танцы отражены в бразильской самбе, аргентинском танго и колумбийской кумбии.
Д-р Питер Мануэль, профессор музыкальной этнографии в Колледже имени Джона Джея и Центре аспирантуры Городского университета Нью-Йорка, рассказал о том, как африканцы создавали новые инструменты, такие как стальной барабан в Тринидаде, преодолевая противодействие со стороны правительственных чиновников. Он также представил обзор множества видов ритмов и инструментов, которые очень популярны в странах Карибского бассейна, но имеют африканское происхождение, таких как барабан конго, барабаны бата, а также мбрия.
Более подробная информация о музыкальном путешествии африканской диаспоры представлена в следующей и на "Помни о рабстве".